Cinema Rabudo, la Muestra de Audiovisual Inconformista, vuelve un año más al Fórum Metropolitano de A Coruña los días 14, 15 y 16 de diciembre a las 20h, esta vez apostando por la mirada de las mujeres realizadoras que dirigen las 7 piezas de la muestra y que escogieron a otras mujeres como protagonistas de sus historias. Después de cada proyección habrá coloquio con las realizadoras o productoras de las piezas. La entrada es gratis hasta completar aforo.

La Asociación Galega de Comunicación para el Cambio Social (Agareso), con el apoyo financiero del área de Cultura de la Diputación de A Coruña, pretende también generar debate alrededor de un tema muy de actualidad:  la penalización de la protesta social. La penalización del activismo, de las luchas ecologistas, de la libertad de expresión o del aborto. Temas que no tendrían que entrecruzarse, pero que demuestran como el sistema tiende a restringir derechos siempre que tiene ocasión y son las personas que alzan la voz las que reciben los mayores ataques.

 

 

Les pasa a las activistas latinomericanas que luchan contra el expolio de los recursos naturales en el documental La ilusión de la Abundancia, dirigido por Erika González. Máxima, Bertha y Carolina comparten un objetivo común: lideran la lucha ambiental actual contra los conquistadores corporativos modernos. Mientras los gobiernos y las corporaciones están atrapados en una carrera global para obtener las materias primas más baratas, estas tres mujeres nos cuentan una historia de coraje incansable: ¿Cómo seguir luchando para proteger la naturaleza cuando tu vida está en peligro? Cuando la represión policial, lo acoso empresarial, las lesiones o incluso las amenazas de muerte son parte de tu rutina diaria.   

Jueves 14 de Diciembre 20:00h Lna Ilusión de la Abundancia, 61′, Bélgica,  Erika González Ramírez, Matthieu Lietaert. Coloquio posterior con Carmen Soler, delegada de EntreCulturas en A Coruña.

                                           

 

Les pasa los artistas Pablo Hasel, Valtònyc y Elgio, que fueron condenados por un sistema judicial politizado y que fueron víctimas de una táctica mediática que los presenta como delincuente y “enemigos de la democracia”. No Callarem, dirigida por Clàudia Arribas, aborda sus casos desde una perspectiva personal y artística, mostrando las experiencias que los llevaron a ser represaliados y las consecuencias en sus vidas. Varios músicos y cantantes, que también son personajes importantes del documental, recrean algunas de las letras condenadas y crean nuevas versiones de varios estilos musicales: Ana Tijoux, Yolanda Sey, Albert Pla y Za, entre otros. 

Viernes 15 de Diciembre 20:00h. No Callarem, 90′, Claudia Arribas, Violeta Octavio y Carlos Juan. Coloquio posterior con Fran García, productor del documental 

Y se repite la historia en una ficción, que recoge las dificultades de las mujeres para poder decidir con libertad sobre su cuerpo, no hace tanto tiempo, aquí en Galicia. Dirigida por Jaione Camborda, O Corno, es una mirada a la maternidad contextualizada en el rural gallego de principios de los 70. En una época tardofranquista en la que el aborto en España no era legal, lo que situaba a las mujeres en la clandestinidad cuando tenía que tomar una decisión. Para sobrevivir a esta clandestinidad la historia recoge una cadena de sororidad entre mujeres que sirven de refugio a la protagonista de la película. 

Sábado 16 de Diciembre. 20:00h O Corno, 103′, Jaione Camborda. Coloquio posterior con la, directora del documental

 

 

Ese mismo sábado a las 17h30  habrá una sesión de tarde, en la que  se proyectarán  tres cortos documentales realizados por tres jóvenes creadoras:  

Na pel da Memoria, 14′, Laura Piñeiro e Coral Piñeiro Una carta a Mariví Villaverde, hija del alcalde republicano de la villa donde nace nuestra remitente. Mariví con 14 años se ve obligada a exiliarse por culpa del golpe de estado. ¿Tienen sus vidas algo que ver? ¿Son visibles las huellas de las personas y de las historias que nos precedieron en los lugares donde crecemos? Este relato reflexiona sobre la importancia de la memoria histórica a través de las vivencias de su protagonista.  

Mothertruckers, 15′, Paula Romero. Mientras la crisis del transporte crece en el Reino Unido, Lisa, camionera y escritora, sueña con escapar de la realidad. La cabina de su camión y el constante viaje por carretera le darán acceso la una imaginación fuera de este mundo.  

Kalabukú (la semilla del cambio), 17′, Andrea Bouzo. En Oukout, cuatro mujeres se reúnen cada domingo con su grupo para autogestionar un sistema de microcréditos, junto con la cosecha del arroz. Este alimento es símbolo de unidad y prosperidad en esta zona de la Baja Casamance, Senegal, pues el individualismo no tiene cabida en su sociedad. Para sobrevivir, se necesitan las unas a las otras, y juntas procuran un equilibrio entre la vida tradicional y la independencia económica. Kalabukú [‘las mujeres’ en diola] siembran la semilla de un cambio que ya se está gestando.

Coloquio posterior con Andrea Bouzo, directora de Kalabukú.